C’est l’histoire de deux écrivains, Nin et Miller, qui ont amorcé la révolution sexuelle avec leurs écrits sulfureux et leur passion amoureuse. Anaïs est l'une des premières femmes à s'être lancée dans des écrits érotiques. Cette pièce est inspirée du journal d’Anaïs Nin.

Cette pièce est extraite du journal d'Anaïs.

Henry Miller et Anaïs Nin, nous sommes en 1929, c’est la crise financière aux USA, Henry Miller romancier américain s’installe à Paris, Anaïs Nin écrivain mariée à un banquier, Miller invité à un diner chez Anaïs ou elle évolue dans un milieu bourgeois, nous sommes en hiver 1931. Elle vient chez lui , on écoute du jazz ,Body and soul version Billie Holiday, c’est la grande époque ,Henry ne veut pas qu’Anaïs soit sa maitresse il sait qu’il va la faire souffrir, il est marié et va voir les prostitués, n’a pas d’argent, finalement ils deviennent amants, l’alcool, la débauche, Anaïs la petite bourgeoise est séduite, elle veut qu’il lui fasse expérimenter la sexualité, elle est forte et va au bout de sa passion Henry veut connaître l’amour, elle deviendra indispensable, elle l’inspirera, il écrira entre ses jambes, ils sont fous l’un de l’autre. Finalement elle le quittera et reviendra vers son mari.

Anaïs dira " Il faut vous imaginer des choses. Ce sont des choses inracontables." 

Très belle interprétation d’Evelyne Bouix et Laurent Grévill, la mise en scène qui nous transporte dans le monde de ces deux écrivains, fous d’amour qui vivent leur passion jusqu’au bout.  Intelligence, sensibilité, délicatesse, magnifique.

Un petit rappel des biographies des deux écrivains :

Anaïs franco-cubaine, lorsque ses parents divorcent Anaïs part avec sa mère aux USA, elle quitte l’école à 14 ans et travaille comme mannequin, elle se marie avec Hugh Parker Guiler, banquier un an après leur mariage en 1924 ils s’installent à Paris. Nin se lance dans l’écriture elle est une des premières femmes à écrire des ouvrages érotiques, elle est devenue célèbre grâce à ses journaux intimes. Elle est l’amie de beaucoup d’écrivains et a une passion pour  Henry Miller et son épouse June. Ils se rencontreront lors d’une soirée qu’elle donnera chez elle. Henry Miller écrivain américain connut l’errance et enchainant petits boulots, il décide de tout quitter femme enfant en 1930 et part pour Paris, il a connu une voie de clochard, jusqu’à un premier emploi au journal la Tribune, cette même année il écrit son Tropique du cancer (qui sera son chef d’œuvre) nous sommes en 1931, il demeure à la Villa Seurat proche du parc Montsouris. Il entretien des correspondances avec de nombreux écrivains, la plus connue celle avec Anaïs Nin, elle débute dans les années 30 et cela pendant 20 ans.

Giselle, ballet en deux actes, livret de Théophile Gauthier. Musique Adolphe Adam

L’histoire : Une jeune paysanne  est séduite par un grand seigneur, moins méchant homme qu’inconscient, se hausse jusqu’à la tragédie et finit par basculer dans le surnaturel.

Se perdant volontairement dans les forets de l’imaginaire que lui ouvre un récit de Heine (le mythe des fiancées mortes qui reviennent hanter de leurs danses fantastiques la mémoire des vivants).

Au lever de rideau, on aperçoit les coteaux du Rhin sous le soleil, une demeure féodale dans le lointain, nous sommes en automne, bientôt les vendanges, une modeste chaumière, en face une autre cabane, le jeune comte Albrecht est descendu dans le village, garçon de très belle allure, il séduit Giselle, qui va cueillir la marguerite en arrachant les frêles pétales, il m’aime, un peu, passionnément, pas du tout.........., Giselle déçue jette la fleur à terre, mais le bel Albrecht rectifie et fait dire aux fleurs ce qu’il veut.

La petite villageoise après avoir servie Bathilde, s’approche d’elle, et allonge sa main vers la princesse, elle effleure par hasard l’épais et riche tissu de sa robe. La princesse passe autour du cou de Giselle une lourde chaine en or. Elle est confuse et heureuse, elle se laisse embrasser par Bathilde, sans se douter qu’elle est la rivale d’une personne aussi fière, couverte de bijoux et de beaux costumes.

La vérité apparaît rapidement lorsque le trouble-fête Hilarion, apporte le manteau, l’épée et les éperons d’Albrecht devant le duc, Bathilde et tous les seigneurs.

Hélas Giselle, celui que vous aimiez n’était pas ce qu’il paraissait-être, les grands seigneurs n’épousent guère.

Elle veut se tuer et se laisse tomber sur la pointe de l’épée apportée par Hilarion. Le fer est écarté par Albrecht, la blessure et faite elle ne guérira pas, après quelques pas, elle tombe morte la main sur son cœur, entre les bras de Bathilde et Berthe, au profond désespoir de Albrecht et d’Hilarion, qui sent l’horreur du crime qu’il vient de commettre, car il est l’assassin de Giselle.

L’acte II

Une pierre tombale surmontée d’une croix, à l’arrière plan une foret au bord d’un lac. Minuit sonne,  heure inquiétante où les vivants rentrent et les morts sortent. Au milieu des fleurs et des herbes, une silhouette blanche s’élance,  il s’agit de Giselle elle fait quelques pas en chancelant, engourdie encore, l’air frais de la nuit, les rayons argentés de la lune, lui rendent sa vivacité, elle reprend possession de l’espace, elle se sent libre encore légère, elle voltige de çà et là comme un papillon. Albrecht plein de douleur vient pleurer sur la tombe de Giselle, il veut obtenir son pardon. Giselle attendrie par les larmes d’Albrecht, pousse un léger soupir, un soupir d’ombre, Albrecht éperdu se retourne «  Oh ! De grâce vision incomparable, ne t’évanouie pas, laisse-moi encore regarder ce doux visage que je ne croyais revoir qu’au ciel !» et il s’élance, les bras étendus, mais ne saisit que roseaux et lianes.

Les wilis (ce sont des fiancées mortes avant le jour des noces), ogresses de la valse, ont flairé un danseur frais,elles accourent en toute hâte prendre leur part de ce régal. «  Méchantes ! s’écrie Giselle, les mains jointes, laissez-moi mon Albrecht, ne le faites pas mourir, qu’il jouisse encore de la douce, lumière des cieux, pour se souvenir de moi, et pleurer sur ma tombe : il est si bon de sentir une tiède larme pénétrer sous terre jusqu’à vous, et tomber d’un œil brulant sur notre cœur glacé ».

Extraits du livret




Giselle, c'est le chef d’œuvre du ballet romantique, créé en 1841.  

Ce ballet  évoque les thèmes déjà dans l’air du temps, le retour à la nature, le gout pour l’irrationnel, le fantastique gothique de ruines au clair de lune, hantées d’apparitions mystérieuses. C’est aussi le désir de retrouver la simplicité, l’authenticité d’une vie innocente d’avant la perversion engendrée par l’agitation des villes, et l’envie de s’évader d’un monde devenu trop prosaïque et matérialiste : le rêve pour transcender la réalité. C’est aussi la pensée littéraire et philosophique.

Ce ballet laisse toujours une grande émotion, la  grâce, la  beauté sont au rendez-vous.

Excellente interprétation d’Isabelle Ciaravola, nouvelle étoile du ballet, dans le rôle de Giselle, Stéphane Buillon dans le rôle d’Albrecht, Karl Paquette dans celui d’Hilarion pour les rôles principaux de cette soirée.

Au Palais Garnier

Ballet en deux actes, de Frederick Ashton

Le rideau levé, nous sommes sur une place de village, une ferme, une église, le jour se lève, le coq chante entouré de poules. Lise et Colas sont amoureux, Lise déçue de ne pas voir Colas laisse un ruban, Colas le trouve et l’attache à son bâton, enfin les amoureux se retrouvent, Simone, mère de Lise surveille sa fille, elle les surprend et envoie Lise battre le beurre, Colas va se cacher dans le grenier. La fille de ferme veut jouer avec Lise mais elle a  la tête ailleurs, Simone s’en aperçoit, elle se fâche et soudain arrive Thomas un riche propriétaire  vinicole, accompagné de son fils Alain, sachant la raison de sa venue, Simone fait disparaître sa fille. Thomas vient demander la main de Lise pour son fils, lorsque celle-ci revient, Alain fait le maladroit et le timide, Lise amusée et choquée par ses bouffonneries  reste indifférente. Ils partent pour les moissons.

Après le travail aux champs, les moissonneurs entrainés par Colas effectuent une danse, Alain danse avec Lise, mais Colas intervient et Lise lui montre sa préférence, un des moissonneur joue de la flute, pour le plus grand plaisir de tous. Alain essaie d’en jouer, mais l’assemblée se moque de lui. Son père indigné vient le sortir d’affaire, Colas à donc le champ libre et triomphe avec Lise, tandis que Simone partage la joie des moissonneurs. Tout à coup, l'orage les interrompt, trempés ils se dispersent.

Le second acte, nous sommes à l’intérieur de la ferme, mère et fille mouillées, se mettent à filer, Simone  ferme  la porte à double tour pour que Lise ne parte pas, mais la fatigue et le sommeil la gagne, Lise a aperçu Colas derrière la grille, elle essaie de prendre la clé à Simone, mais elle se réveille et joue du tambourin pour faire danser Lise. Simone se rendort à nouveau, et là, par une fenêtre Lise se jette au cou  de Colas. Les moissonneurs viennent chercher leur paie et réveillent Simone en frappant à la porte. Simone ordonne à Lise de continuer son travail, qui elle rêve à une vie de couple, Colas sort de sa cachette, ils échangent leurs foulards, Simone s’en aperçoit. Tandis que Lise a poussé Colas dans sa chambre. Alain et Thomas, arrivent avec un notaire afin de remplir le contrat de mariage, celui-ci signé. Simone tend la clé de la chambre à Alain, surpris, il découvre Colas et Lise enlacés. Alain revient, les amoureux demandent pardon à Simone, tout s’arrange elle donne sa bénédiction aux amoureux.
Extraits du livret.

L’histoire de ce ballet serait assez classique, mais voilà le  rôle de Simone  interprété par un homme devient comique, vêtu d’une robe arrivant aux chevilles, un chignon, assez forte, ce soir là interprété par un artiste invité, Michael Denard

Lise, interprétée par la ravissante Mathilde Froustey, Colas par Emmanuel Thibault, un très beau couple.

Alain, Allister Madin, joue le rôle du fiancé maladroit, d’autres scènes amusantes.   

Le danseur à la flute romantique interprété par Michael Lafon

Ce ballet pantomime est plein de fraicheur, champêtre et drôle. Une excellente soirée.

Jusqu’au 15 juillet à l’opéra Garnier.

Pièce de théâtre ,L’amante anglaise, de Marguerite Duras.
Cette œuvre est inspirée d’un fait divers. Un roman du même nom a été écrit en 1967.

La véritable  histoire est celle d'une femme,Amélie Rabilloux, elle a tué son mari en 1949, et a dispersé les  morceaux de son corps dans différents trains de marchandises, lors de son arrêt elle a avoué son crime .

 Au début de la pièce, le mari Pierre Lannes, est assis lorsque l'interrogateur entre en scène. Le premier à être interrogé, il ne sait rien. Provincial un peu naïf, après leur mariage ils sont venus vivre à Paris, il développe la vie du couple, il trompe son épouse et s’absente souvent, il est resté avec elle car elle ne lui demande rien, il la trouve très étrange, elle parle peu d’après lui, et se réfugie dans son jardin, elle reste assise sur un banc pendant des heures. Au fil de l’interrogatoire, il n’est pas étonné de ce crime, et finit par dire qu’il aurait pu être le mort. Pendant ses absences son épouse reste avec une cousine sourde et muette, venue vivre avec eux, elle s’occupe de la maison et fait la cuisine.
 

Claire Lannes,à son tour est interrogée ,elle a avouée son crime, mais elle joue avec l’interrogateur, avec les mots, elle est roublarde, pourquoi ce crime par dépit, jalousie on ne sait pas, le corps a été retrouvé, mais elle n’avouera jamais ou se situe la tête, fait mine de ne pas savoir elle-même.

On est pris dans l’histoire de ce crime et tenus en haleine pendant tout le déroulement de la pièce, les rôles interprétés par André Wilms pour l’interrogateur, Ariel Garcia-Valdès le mari, préparent l’entrée en scène de l’accusée, Ludmila Mickaël ou Claire Lannes,  s’amuse de cette situation, jusqu’à la fin  on attend qu’elle avoue ou se situe la tête, mais en vain. Oeuvre d'une grande intensité, aussi bien par le texte que par la prestation des acteurs.

 Le décor  austère, un rideau de fer, une table deux chaises, un film projeté au début de la pièce montrant le passage des trains dans la région ou a eu lieu le crime, dans l’Essonne à la montagne pavée à Viorne. La nuit, les lumières dans le lointain au passage du train, le bruit des aiguillages, nous plonge dans l'atmosphère de ce crime.

 Marguerite Duras, c’est inspirée de ce fait divers, et a changé un peu l’histoire. Amélie Rabilloux est devenue Claire  Lannes, le mort n’est plus le mari mais une cousine vivant avec le couple venue de province

Carnet de bal à new York

New York, dégage une atmosphère particulière, elle est une ville cosmopolite. Les émigrants venus de tous horizons, ont apportés différentes cultures. La musique y occupe une place importante et est diversifiée, venue des pays de l’est et de toute l’Europe, d’Amérique centrale et du sud, d’Afrique.

New York fut un foyer important du jazz, du rock, du blues, la salsa y est née, ainsi que  le hip hop, beaucoup de musique irlandaise et juive (Klezmer), il existe de nombreuses salles de concerts et studios d’enregistrements,un grand nombre d’orchestres classiques, Broadway est le centre mondial des comédies musicales.  

Ce concert de musique de chambre, fut interprété par les musiciens de l’orchestre de l’opéra de Paris.

Au programme,  des œuvres  de Gershwin, Eric Sammut, Bela Kovàcs, John Williams (musique du film terminal), William Walton, Paquito d’Rivera, Leonard Bernstein, Alec Templeton, Artie Shaw. De la musique classique à la musique latino, Klezmer, au jazz, à la musique de film.

Grand moment musical aussi bien par sa diversité que par le talent des interprètes.

Quelques anecdotes, de la nostalgie, clin d’œil à Benny Goodman, ces artistes ont fait vibrer le public.

Philippe Cuper, clarinette,

 Jean-Dominique Burroni, pianiste,

Philippe Noharet, contrebasse,

 Damien Petitjean, percussions. 

Ces musiciens se produisent partout dans le monde, Usa, Europe, Amérique du sud, Australie.